Madame Moitessier (1856)
Em 29 de agosto de 1780 (há exatos 230 anos) nascia o pintor francês Jean-Auguste Dominique Ingres. Atuou na época que se encontrava entre o período neoclássico e romantismo, e encontrou em sua época períodos de fracasso e grande sucesso. Hoje em dia é considerado um dos nomes mais importantes da pintura do século XIX. As suas obras mais conhecidas são os seus retratos e nus femininos. Devido a excelente qualidade técnica e por respeitar profundamente a tradição clássica e os mestres do passado, foi um dos maiores representantes da pintura acadêmica, após a morte do seu mentor Jacques-Louis David. Deixo aqui para apreciação alguns retratos realizados por ele, para destacar a perfeição que conseguia imprimir nas feições assim como nos ítens que representavam sua época, como peças de vestuário e tecidos. Se algum dia puder visitar o Museu do Louvre em Paris, não deixe de admirar as (enormes) obras deste fabuloso pintor.
Retrato da Princesa de Broglie (1853)
Napoleão no seu trono imperial (1806)
Comtesse de Haussonville (1845)
Madame de Sononnes (1814)
Franz Liszt (22 de Outubro de 1811 – 31 de Julho de 1886) foi um compositor húngaro, pianista virtuoso e professor. Ficou conhecido por toda a Europa por suas grandes habilidades no piano, que adquiriu avançadas técnicas precocemente, dito por seus contemporâneos que teria sido talvez o melhor pianista de todos os tempos. Como compositor influenciou artistas como Richard Wagner, Hector Berlioz, Edvard Grieg entre outros.
Un sospiro (um suspiro, em italiano) é o terceiro do conjunto " Três Estudos de Concerto" de Lizst, algumas vezes referido como Estudo no. 39 (segundo a literatura, talvez não tenha sido Liszt que nomeou o estudo como Un Sospiro). Não sei quem então o fez, mas foi muito feliz na escolha. A melodia simples, quase impressionista, nos remete a alguma lembrança... àquele suspiro rápido que damos quando lembramos de algo bom, quando a nostalgia nos preenche.
**obras de arte do artista inglês Marcus Stone**
Autorretrato é definido em História da Arte como um representação que o artista faz de si mesmo. A partir da renascença italiana, a produção dos mesmos passou a ser cada vez mais freqüente, pois no século XV que a comercialização de espelhos teve início, o que era imprescindível na época, sem o recurso da fotografia. Mais recentemente, no século XX, dificilmente encontra-se artista que não tenha procurado produzir o seu.
Após esta época, um dos artistas que foi mais prolífico na produção deste tipo de trabalho foi Vincent van Gogh, que pintou sua imagem 37 vezes entre 1886 e 1889 (vide acima). Os autorretratos dele estão mais para o tipo " pessoal", segundo a classificação da crítica de arte Galina Vasilyeva-Shlyapina. Isto porquê parece revelar detalhes psicológicos nas caracterísitcas das obras. 
O beijo é uma forma de diálogo
O primeiro beijo, seja isso bem claro, não o dão os lábios, mas os olhos.
Luke Fildes (1843-1927) foi um popular pintor e ilustrador inglês, que atingiu fama após ter sido chamado para ilustrar histórias de Charles Dickens. O quadro que coloquei aqui, " O Doutor", foi inspirado pela morte do filho dele e a devoção profissional do médico Gustavus Murray, que cuidou da criança. O quadro transmite bem a dor dos pais e a impotência do médico diante da morte.
